Streulicht, auch bekannt als diffuses Licht, entsteht, wenn Licht durch ein streuendes Material fällt oder von einer großen, matten Oberfläche reflektiert wird.
Das Hauptmerkmal von Streulicht ist, dass es keine klaren, scharfen Schatten erzeugt. Stattdessen erzeugt es feine Übergänge zwischen Licht und Schatten und lässt die Motive natürlich und weich aussehen.
In der professionellen Fotografie ist diffuses Licht die wünschenswerteste Art der Beleuchtung. Es ermöglicht eine gleichmäßige Ausleuchtung ohne unerwünschte Reflexionen oder harte Schatten.
Wie diffuses Licht erzeugt wird
Natürliches diffuses Licht
Wolken wirken wie ein natürlicher Diffusor für das Sonnenlicht. Wenn die Sonne von Wolken verdeckt wird, dringt das Licht durch Wasserdampfschichten, was zu einer gleichmäßigen Streuung führt.
Diffuses Licht kurz nach Sonnenaufgang oder vor Sonnenuntergang gibt es ebenfalls. Die Erdatmosphäre streut die Sonnenstrahlen auf natürliche Weise und schafft so eine weiche, warme Beleuchtung.
Offener Schatten ist eine weitere Quelle für natürliches, diffuses Licht. Wenn du im Schatten eines Gebäudes oder eines Baumes fotografierst und trotzdem einen hellen Himmel vor Augen hast, sind das ideale Lichtverhältnisse.
Künstliches Streulicht
Softboxen sind die am häufigsten verwendeten Lichtveränderer in Fotostudios. Sie enthalten ein Streumaterial, das das Licht der Studiolampen gleichmäßig verteilt und diffuses Licht erzeugt.
Fotoschirme mit einer weißen Innenfläche oder Überbelichtung funktionieren ähnlich wie Softboxen. Sie sind billiger und leichter zu transportieren, bieten aber weniger Kontrolle über die Richtung des Lichts.
Reflektoren können hartes Licht in diffuses Licht umwandeln. Ein großer weißer Reflektor, der im richtigen Winkel aufgestellt wird, streut Sonnenlicht oder Lampenlicht.
Streulicht in der Fotografie – Vorteile
Porträtfotografie profitiert am meisten von diffusem Licht. Weiches Licht glättet Hautunebenheiten und schafft ein natürliches Aussehen ohne harte Schatten unter der Nase oder den Augen.
Eine gleichmäßige Beleuchtung verhindert, dass die Lichter durchbrechen und die Schatten zu tief sind. Das macht es einfacher, eine korrekte Belichtung über den gesamten Bildausschnitt zu erreichen.
Farben sehen bei diffusem Licht natürlich aus. Da es keine harten Reflexionen gibt, können die Farben ohne unerwünschte Verfärbungen wiedergegeben werden.
Ein weiterer Vorteil ist die größere Toleranz gegenüber Belichtungsfehlern. Bei diffusem Licht hast du mehr Zeit, die Kameraparameter einzustellen, und es sind nur geringe Belichtungsfehler möglich.
Anwendungen in verschiedenen Arten der Fotografie
Produktfotografie
Produkte mit glänzenden Oberflächen brauchen diffuses Licht, um richtig fotografiert zu werden. Telefone oder Kosmetika in Glasverpackungen brauchen eine weiche Beleuchtung.
Die Kosten für ein Basis-Setup für Produktfotografie mit diffusem Licht belaufen sich auf etwa £2.000-4.000. Darin enthalten sind eine Lampe, eine Softbox, ein Stativ und ein Reflektor.
Modefotografie
Outdoor-Shootings werden am häufigsten bei diffusem natürlichem Licht aufgenommen. Die Fotografen nutzen bewölkte Tage oder den Schatten von Gebäuden für eine weiche Beleuchtung.
Für Modeshootings im Studio werden große Lichtmodifikatoren benötigt. Softboxen von 120×80 cm oder größer sorgen für eine gleichmäßige Ausleuchtung der gesamten Silhouette.
Die Kosten für die Anmietung eines Studios mit professioneller diffuser Beleuchtung belaufen sich je nach Stadt und Standard auf £200-500 pro Stunde.
Techniken zur Erzeugung von diffusem Licht
Methoden im Studio
Eine einfache Methode, um diffuses Licht zu erzeugen, ist die Reflexion an der Decke. Wenn du eine Lampe oder einen Blitz auf eine weiße Decke richtest, entsteht eine große, weiche Lichtquelle.
Bei der Bounce-Blitztechnik wird ein eingebauter oder externer Blitz auf eine reflektierende Oberfläche gerichtet. Die Leistung des Blitzes muss wegen des Lichtverlustes um 1-2 EV erhöht werden.
Diffusoren, die am Blitz angebracht werden, sind die einfachste Lösung. Sie kosten zwischen 10 und 30€ und verbessern die Qualität des Lichts von kleinen LED- oder Blitzgeräten erheblich.
Natürliche Methoden
Wenn du in einem nach Norden ausgerichteten Fenster fotografierst, erhältst du die meiste Zeit des Tages gleichmäßiges, diffuses Licht. Nach Norden ausgerichtete Fenster haben kein direktes Sonnenlicht.
Vorhänge oder Gardinen als natürliche Diffusoren verwenden. Weiße, lichtdurchlässige Stoffe eignen sich hervorragend, um das harte Sonnenlicht, das durch das Fenster fällt, zu streuen und diffuses Licht zu erzeugen.
Die goldenen Stunden der Fotografie sind die 30-60 Minuten nach Sonnenaufgang und vor Sonnenuntergang. Die Atmosphäre streut das Licht auf natürliche Weise und schafft so ideale Bedingungen für die Fotografie.
Ausrüstung zur Erzeugung von diffusem Licht
Mit einfachen Lichtmodifikatoren kannst du jede Lichtquelle in diffuses Licht verwandeln. Die wichtigsten sind Softboxen, Schirme, Reflektoren und Diffusoren.
- Rechteckige Softboxen – am besten für Porträts, Größen 60×90 cm für einzelne Personen
- Achteckige Softboxen – erzeugen ein natürliches Catchlight für die Augen, beliebte Größen 80-120 cm
- Transparente Schirme – die günstigste Lösung, Preise von 10-50 €
- Beauty Dish – ein spezieller Modifikator für die Beauty-Fotografie, Durchmesser 40-70 cm
- Stripboxen – schmale Softboxen für die Randbeleuchtung, Maße 30×120 cm
Jeder dieser Modifikatoren hat seine eigene Verwendung, je nach Art der Fotografie. Rechteckige Softboxen sind vielseitig einsetzbar und funktionieren in den meisten Studiosituationen gut. Beauty Dish gibt ein charakteristisches weiches, aber etwas gerichteteres Licht, das ideal für Frauenporträts ist.
Durchsichtige Schirme sind die günstigste Option für Anfänger/innen. Trotz des niedrigeren Preises ist die Lichtqualität für erste Versuche mit Studiobeleuchtung zufriedenstellend. Stripboxen werden vor allem für die Konturenbeleuchtung und die Erzeugung von Randeffekten verwendet.
Professionelle Softboxen von Marken wie Elinchrom oder Profoto kosten 100-500€, bieten aber eine bessere Verarbeitungsqualität und ein gleichmäßigeres Streulicht. Günstigere Alternativen von Marken wie Godox oder Yongnuo sind für 30-200 € zu haben.
Praktische Tipps für die Arbeit mit Streulicht
Der Abstand des Modifiers zum Motiv wirkt sich direkt auf die Weichheit des Lichts aus. Je näher du die Softbox an der Person platzierst, die du fotografierst, desto weicher wird das Licht.
- Optimaler Abstand – 1-2 Meter vom Motiv für Porträts
- Einstellungswinkel – 30-45 Grad von der Kameraachse für einen natürlichen Look
- Lichthöhe – leicht über den horizontalen Augen des Modells
- Beleuchtungsstärke – beginne mit 1/4 der Leistung der Lampe und passe sie nach Bedarf an
- Verwendung von Reflektoren – füge immer Fülllicht von der anderen Seite hinzu
Diese Parameter sind ein Ausgangspunkt für Experimente. Ein Abstand von 1-2 Metern ist für die meisten Porträtsituationen gut geeignet, aber manchmal lohnt es sich, das Licht noch näher heranzurücken, um einen besonders weichen Effekt zu erzielen. Ein Winkel von 30-45 Grad sorgt für eine natürliche Verteilung von Licht und Schatten auf dem Gesicht.
Die Höhe des Lichts sollte an die Gesichtsform des Modells angepasst werden. Personen mit ausgeprägten Wangenknochen benötigen möglicherweise eine niedrigere Lichteinstellung. Eine Stärke von 1/4 ist ein sicherer Ausgangspunkt – du kannst die Intensität jederzeit erhöhen oder verringern.
AStreulichtmessung
Der Auflichtmesser ist das beste Instrument zur Messung von Streulicht. Im Gegensatz zur Reflexionsmessung misst er die tatsächliche Lichtmenge, die auf das Motiv fällt.
Die Spotmessung an der Kamera kann bei der Messung von Streulicht irreführend sein. Besser ist es, die Matrixmessung oder die mittenbetonte Messung zu verwenden, die besser mit gleichmäßigem Licht zurechtkommen.
Das Histogramm ist das beste Werkzeug zur Steuerung der Belichtung bei diffusem Licht. Ein korrekt belichtetes Foto sollte ein gleichmäßig verteiltes Histogramm ohne Überschneidungen in den Lichtern und Schatten aufweisen.
Typische Fehler bei der Arbeit mit diffusem Licht
Ein zu großer Abstand des Modifiers ist der häufigste Anfängerfehler. Eine Softbox, die 3-4 Meter vom Motiv entfernt aufgestellt wird, verliert ihre Streueigenschaften und das Licht wird hart.
Fehlendes Aufhelllicht führt zu übermäßig kontrastreichen Fotos. Selbst bei diffusem Hauptlicht ist eine zusätzliche Ausleuchtung der Schatten mit einem Reflektor oder einer zweiten Lampe erforderlich.
Falsche Beleuchtungsstärke ist oft auf eine falsche Lichtmessung zurückzuführen. Eine zu schwache Beleuchtung führt zu Rauschen, eine zu starke zu einem Verlust von Details in der Helligkeit.
Verwechslung der Größe mit der Qualität des Modifikators. Eine große, billige Softbox kann schlechtere Ergebnisse liefern als eine kleinere, aber besser gemachte. Die Qualität des Diffusionsmaterials ist entscheidend.
Die Kosten für professionelle diffuse Beleuchtung
Eine Grundausstattung für Anfänger/innen in der Porträtfotografie kostet etwa £1500-3000. Es umfasst eine 300-W-Studioleuchte, eine 60×90 cm große Softbox, ein Stativ und einen Reflektor.
Eine semiprofessionelle Ausrüstung kostet etwa 1000-2000 €. Es umfasst 2-3 Lampen mit je 300-500 W, verschiedene Modifikatoren und ein drahtloses Auslösesystem.
Ein professionelles Studio mit einer kompletten diffusen Lichtanlage kostet 5000-10000€. Es umfasst 500-1000W-Lampen, hochwertige Modifier und fortschrittliche Steuersysteme.
Alternativ kannst du die Ausrüstung auch für bestimmte Sessions mieten. Die Kosten für ein professionelles Set belaufen sich auf 50-100€ pro Tag, so dass du die Ausrüstung vor dem Kauf testen kannst.
